在各种艺术形式里，舞蹈和诗歌都是比较抽象的。我们并不去叙述什么东西，只对语言本身、形式本身产生兴趣。
——翟永明
抽象艺术是要求观众进入到创作者的世界当中，进行提问或者是得到一种对话，然后不断磨合，这是需要沉浸的。
——陶冶
2020年10月19日，“时间剧场：翟永明文学与摄影展”将于明珠美术馆·心厅揭开面纱。“我更愿意称其为剧场，这是因为在今天，我们的生活已经变成了一个大的表演空间，不管我们愿不愿意，我们都在各个社交频道上表演。我们的创作，我们的生活，我们的身体，我们的面孔，无一不在互联网上留下抹不掉的痕迹”。关于展览，翟永明这样定义。
翟永明
作为中国最重要的当代诗人之一，翟永明的创作不止于文学，还有主题非常丰富的摄影作品，同时她也在不断尝试探索不同艺术领域的交互关系。“‘边界被打破了’可能是这个时代一个重要特征，就是说：不管什么样的艺术形态，边界都被打破了。”翟永明如是说道。
12时现场 图片来源：陶身体剧场
2020年9月26日，融合了翟永明创作的诗歌《关于云的12节诗》、陶冶创作的舞蹈《12》及小河创作的音乐《12时》在阿那亚海边上演。在日出而始、日落而止的12个小时间，12位舞者依次登场，诗歌、舞蹈与音乐在天光云影的变换中循环往复。
12时 谢幕 图片来源：陶身体剧场
10月19日（周一）晚，诗人翟永明与陶身体剧场艺术总监陶冶将携手做客明珠美术馆·心厅，共同探讨文学的延展及感受诗歌与舞蹈相遇、相容时所碰撞出的灵感火花，与大家一起品诗意、看身体、观自然。
翟永明
诗人、作家、文化品牌“白夜”创始人
1981年开始发表诗歌作品，1986年离职，后专注写作。1998年于成都创办文化沙龙空间“白夜”。
著有诗集、诗文集《女人》《在一切玫瑰之上》《称之为一切》《终于使我周转不灵》《十四首素歌》《行间距》《随黄公望游富春山》《最委婉的词》《毕竟流行去》等多部作品。作品被译为英语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语、德语等，并在上述语系国家发表出版。
陶冶
陶身体剧场艺术总监/创始人
出生于重庆，毕业于重庆舞蹈学校。曾在上海武警政治部文工团、上海金星舞蹈团和北京现代舞团担任舞者。23岁创立了陶身体剧场，创作数位系列作品《重3》《2》《4》《5》《6》《7》《8》《9》《10》《12》。他受东方思想启发并结合个人舞蹈风格开发首创了圆运动体系，该技术在国际上享有盛誉。27岁受邀在世界表演艺术殿堂美国纽约林肯艺术节演出。
12时
1
初始的骚动
没有生命 只有存在
没有颜色 只有明暗关系
只有蠕动 蠕动
有形 无形
边缘清晰 模糊
浑圆背景下 来了
无形的白
无骨的白
无心的白
无人命名它 无人
它只存在
栖身于巨大的黑暗
……
12
一朵来了
一朵去了
一朵铺上殷红
一朵印上靛青
一朵快似奔马
一朵静如水莲
低头腰如弓
垂手合眼 一团
像气球膨胀 坠落
身体如弦 蜿蜒
无穷的动作 当生当灭
无穷的光影 如水如烟
上下左右的凝视命名了你
白云千载 亿万年悠悠
无言
无言
无言
