《野放计划》
孙月 雕塑 摄影 / 德化瓷泥、摄影艺术家孙月这几年总在反复思考，从地上地下不同的角度，来观察、感受生命和时间：“地上和地下由时间所带来的感受和影响应该是完全不同的，地上有生老病死、春夏秋冬，地下是永久的黑暗，时间感是缓慢模糊的，并且是由死转生的这样一个过程。” 2017年，孙月得到在中国白瓷产区德化驻场创作的邀请，经过最初几天在德化城市边缘的“田野考察”之后，她选择了城市周边山间一小片人迹罕至的空地，完成了《野放计划》——一个地上地下的瓷土野外对比实验，此次展出的是对比实验的摄影记录。 艺术家用纯净的德化白瓷泥土制作了10个双锥，并将所有锥体的一半埋在山里的空地上。经过15天的静置培养期后，每隔5天取出一对锥体，并对地上、地下的锥体分别观测、拍照、测量尺寸、称重、记录，直到两个月后将10对锥体全部取出。地上的锥体逐渐风化变小，地下的则越来越沉，好像每天都在生长，外面是附着的黏土，里面有地下生物挖掘的孔洞。 《野放计划》试图通过一个看上去特别理性的、近似科学研究的方式，对比、描述和记录一个毫不理性的、混沌不清的、与时间流逝相关的变化过程，试图冷静地、不带感情色彩地呈现和探讨现实与认知的边界。这是一件艺术家与时间、自然共同完成的作品，用瓷土糅合自然与感知。
《循环沉积》
孙月 装置 / 玻璃、瓷泥、金属氧化物 4×10×0.2cm×60西方的时间观念是数字的、顺序的、不可逆的。而中国自古对于时间的观念是截然不同的：是文字的、刹那的、循环的。艺术家孙月的作品《循环沉积》由一甲子60个“时间切片”组成。她每日近十六个小时枯坐在工作台前，模仿自然界地质沉积和挤压的过程，用瓷泥浆和金属氧化物交替叠加“沉积”，制造出属于自己时间的沉积层，并在此过程中截取60个时间片段，制作成地质薄片样本。 从第一个切片的单层沉积，经过上千层沉积和挤压，到第六十号“循环”至近似沉积的初始状态，从而与第一片首尾接续。作品试图用泥土探讨认知的边界，用表层的科学、客观、理性，表达东方独有的循环的、混沌的时间观念的作品内核。这60片伪造沉积岩切片，以循环往复的甲子纪年编号，被放置在象征时间形状的鹦鹉螺弧形展区之中，由此进入时间的循环。 “不同于连贯的、线性的、客观的时间，我自己对时间的感受总是片段的、断续的、刹那的、循环往复的。故想做一系列沉积岩切片，利用地质岩石磨片的形式，用看似科学的方法，在视觉上制作出循环的、非现实的时间。我尽力模仿自然界中泥土沉积的过程，试图用泥土的方式记录自己生命的时间。”（孙月）
